Восточноевропейские клубы

Как мы уже писали, развлекательные заведения, которые при помощи RAV-шлемов позволяют есть в окружении виртуальной реальности, а также позволяют не только смотреть 6DoF-фильмы, но добавлять к ним 4D-эффекты, мы назвали восточноевропейскими кинотеатрами, сокращенно ВЕкинотеатрами. ВЕкинотеатры по определению для привлечения посетителей используют три рычага:

  1. «4D-эффекты»
  2. «ресторан»
  3. «RAV-шлемы»

Мы уже писали, что к этим рычагам можно добавить и другие, в частности «виртуальных официантов», «виртуальные меню» и «полеты на стуле». Но сейчас мы хотим обсудить другую возможность: посетителям ВЕкинотеатра можно предложить побывать также в виртуальном мире (в смысле походить по нему).

Возможно, многие могут возразить: это уже не ново. Виртуальное пространство целая компания людей может посетить в специальных VR-аттракционах.

Да, есть такие. Но в VR-аттракционе посетитель имеет дело с узко специализированным миром, из которого выйти нельзя, потому что он создан специально под этот аттракцион. Поэтому в VR-аттракционе, скорее, не мир, а «мирок». Но реальный мир (конечно, если наблюдатель не сидит в тюремной камере) не ограничивает человека настолько сильно. И, говоря о виртуальном мире (не мирке!), мы имеем в виду, что у посетителя есть выбор, куда ему пойти и чем ему заняться в этом мире.

Восточноевропейские кинотеатры (ВЕкинотеатры), которые не только позволяют ходить по виртуальному миру, но имеют вообще все описанные ниже отличия, мы предлагаем называть восточноевропейскими клубами, сокращенно ВЕклубами (EEclub, ЕЕ — сокращение от eastern european). Итак, список отличий:

  1. «Бесшовное соединение нескольких VR-мирков»: Виртуальный мир в ВЕклубе является суммой («бесшовным соединением») сразу многих виртуальных мирков. ВЕкинотеатр является всего лишь одним из таких мирков. Поэтому посетитель может пойти поесть, потанцевать, порубить боевых роботов надувным мечом (реальных роботов реальным надувным мечом!), полетать с друзьями на вертолете или поплавать на подлодке, наконец, посмотреть полнометражный 6DoF-фильм. Более того, в этом мире у посетителя не ограничен набор людей, с кем он может взаимодействовать: в этом мире он может знакомиться. И если знакомство произойдет, скажем, во время танцев в жерле вулкана на раскаленной лаве, то оно будет особенно запоминающимся. «Бесшовность» соединения мирков означает, что из одного VR-мирка в другой, во-первых, можно перейти, не снимая RAV-шлема, а во-вторых, это имеет смысл (то есть в том случае, когда переход длинный, и во время перехода тоже встречаются интересные виртуальные объекты).
  2. «Родительский контроль»: Посетитель может воспользоваться особой функцией (которая условно, а для взрослых посетителей даже немного юмористично называется «родительский контроль») и подключить к себе стороннего наблюдателя, который сможет наблюдать перемещения и приключения посетителя и даже (если у стороннего наблюдателя есть видеокамера) появляться перед посетителем на плоском экране, висящем в виртуальном пространстве (или еще в каком-нибудь виде). Несмотря на название, эту функцию может использовать компания друзей, чтобы сделать участником своих приключений еще одного друга, который не находится рядом с ними, но имеет доступ к интернету.
  3. «Убедительные тактильные и кинестезические ощущения, а также имитация ветра и сил инерции»: В ВЕкинотеатрах используется реалистичная дополненная виртуальность. В ВЕклубах она распространяется на весь VR-мир ВЕклуба. А значит, в ВЕклубах полноценно поддерживаются тактильные и кинестезические ощущения (то есть ощущение положения и скорости движения своего тела). Также, раз в ВЕкинотеатрах имеется имитация сил инерции и ветра, то в ВЕклубе она используется для виртуальных средств транспорта (но только если в данном ВЕклубе вообще присутствует виртуальный транспорт).

Вышеперечисленные свойства ВЕклубов являются обязательными требованиями к ним (см. ниже почему). Но могут быть и необязательные. Например, если при выходе из заведения посетитель сможет купить видеосъемку своих приключений в виртуальном мире, то это тоже будет неплохо.

Танец в VR-пространстве (Выступление участников проекта Another Kind of Blue на шоу Britain’s Got Talent 2016)

ВЕклубы и экономика киноиндустрии

На первый взгляд довольно странно было писать о ВЕклубах в разделе «Будущее индустрии кино». Ведь ВЕклуб — это скорее частный случай, это форма ВЕкинотеатра. И также непонятно, чем обусловлен список обязательных свойств ВЕклуба. Откуда взялась эта пресловутая «обязательность»?

Чтобы ответить на эти вопросы, обратимся к книге Эдварда Эпштейна «Экономика Голливуда: На чем на самом деле зарабатывает киноиндустрия». Она была написана в 2010 году и немного устарела, но, несмотря на это, Эпштейн довольно прозорливо предсказал изменения, которые произошли со времени написания книги. Эпштейн пишет:

Число зрителей в кинотеатрах на протяжении последних 60 лет постоянно сокращается, так что взрослый человек, который раз в неделю по привычке ходит в кино, сегодня считается если не вымирающим, то уж точно очень редким видом. В 1948 г. 65% населения приходили в кинотеатр каждую неделю, в 2008 г. этот показатель не превысил 6%. Что же изменилось за прошедшие десятилетия? А то, что буквально в каждой американской семье появился собственный телевизор. В 1948 г., когда телевизоры были еще редкостью, кинотеатры смогли реализовать 4,6 млрд билетов. В 1958 г. телевидение проникло в большинство американских домов, и кинотеатры продали только 2 млрд билетов… В 1988 г. был продан лишь 1 млрд билетов. Руководство киностудий осознало, что рассчитывать на регулярных посетителей больше не приходится, и был придуман новый способ привлечь аудиторию фильма – создать ее заново посредством платной рекламы.
Создание аудитории – очень дорогое удовольствие. В 2007 г. реклама одного фильма в среднем обходилась в $35,9 млн. Киностудии шли на такие затраты, надеясь, что зрители, пришедшие на премьеру, превратят новый фильм в «событие», расскажут о своих впечатлениях друзьям и будут способствовать привлечению посетителей в кинотеатры и магазины с видеопродукцией. Так, например, «Титаник» (Titanic) собрал лишь $28 млн в первую неделю показа. В следующие две недели, когда фильм уже был у всех на слуху, доход составил $149 млн. В конце концов «Титаник» принес рекордную прибыль от проката – $600 млн. До сих пор ни один фильм не добивался подобного триумфа, но именно на такое «событие» рассчитывают киностудии в надежде покрыть свои расходы.

…Даже если голливудские студии или их дочерние «независимые» компании и продвигают на рынок художественный или социально значимый фильм, то это скорее исключение из правил, поскольку их основная деятельность уже давно не имеет к киноискусству никакого отношения. Кинобизнес теперь заключается в создании собственности, в том числе телевизионных программ, мультфильмов, видеопродукции, компьютерных игр и других объектов авторского права, которые можно реализовать на разных рынках.
Неправильное представление о роли Голливуда возникло потому, что первые 20 лет существования премии «Оскар» кинобизнес действительно заключался в производстве фильмов. Но это было еще до того, как в конце 1940-х гг. наступила эра телевидения. Впоследствии киностудии просто переместились вслед за своей аудиторией из кинотеатров к домашним телевизорам. Для начала изменились сами фильмы, показываемые на большом экране. Теперь было не так просто завлечь зрителей в кинотеатры, поэтому кинокомпаниям пришлось делать зрелищное и увлекательное кино, ориентированное главным образом на детей и подростков. Через какое-то время студии начали производить такую продукцию, которую зрители могли потреблять, не выходя из дома:
— фильмы на DVD,
— телевизионные шоу,
— видеоигры и
— детские игрушки.
К 2008 г. доля поступлений от этого вида деятельности в общем доходе киностудий составила 80%.
Талантливым, поистине художественным и социально значимым картинам в этой модели бизнеса места, увы, не осталось. Ведь такие фильмы невозможно превратить в многосерийную франшизу, и они вряд ли заманят в кинотеатры толпы зрителей в день премьеры. Настоящее кино доставляет радость творчества режиссерам, сценаристам, актерам и продюсерам, но по нему сложно снять последующие или предшествующие серии или создать другие авторские права. Вместе с тем такие фильмы успешно выполняют другую важную задачу – они поддерживают интерес зрителей к ежегодной церемонии вручения премии «Оскар».
…К 2009 г. киностудии научились так хорошо зазывать подростков на просмотр фильма, что теперь посетители кинотеатров более чем на 70% состоят из молодежи в возрасте до 21 года.

Мы привели такие большие цитаты, чтобы подчеркнуть значимость такого начинания, как ВЕклубы.

Конечными целями ВЕклубов являются:

  1. увеличить художественную ценность фильмов
  2. поддержать независимое кино и неамериканских кинопроизводителей, уменьшить минимально необходимые затраты на создание коммерчески успешного фильма
  3. увеличить на рынке потребность в фильмах, рассчитанных на людей старше 20 лет

А средствами для достижения указанных целей являются:

  1. увеличение числа постоянных посетителей кинотеатров (точнее ВЕкинотеатров)
  2. увеличение числа посетителей старше 20 лет

Кроме того, в отличие от современной сети кинопроката ВЕкинотеатры (а они являются обязательной частью ВЕклуба) предоставляют создателям фильма бесплатный доступ к сети кинопроката и возможность зарабатывать на своем фильме в течение многих лет. Что тоже важно для достижения указанных выше целей ВЕклубов.

Теперь почему указанные выше свойства ВЕклубов являются обязательными. Сами посудите:

  1. Киноиндустрия начала снимать фильмы в основном для подростков, потому что взрослых людей сложнее «выманить» в кинотеатр. Именно поэтому ВЕклуб требует «бесшовного соединения нескольких VR-мирков». В этом случае ВЕклуб вполне в состоянии «выманить» в свой ВЕкинотеатр из других VR-мирков тех же любителей попить пива в компании друзей или позаниматься спортом. Другие взрослые люди в ВЕклубах будут проводить разнообразные банкеты (дни рожденья, свадьбы и даже поминки). Бесшовность призвана облегчить «оплодотворение» каждого отдельного VR-мирка клиентами из других мирков. Также она должна способствовать тому, что посетители будут воспринимать VR-мир всего ВЕклуба, как большой, значимый и многообразный. В итоге посещаемость ВЕкинотеатра, входящего в ВЕклуб, должна вырасти как количественно, так и качественно («качественно» — в смысле должно придти много зрителей старше 20 лет).
  2. Создать фильм стало так дорого, в том числе и потому, что требуется создать аудиторию конкретно под фильм. Но если у ВЕклубов будет довольно много постоянных посетителей (из разных слоев населения) + фильм в ВЕклубе (как впрочем и в любом ВЕкинотеатре) будет показываться в течение десятилетий, то дорогостоящая потребность кинопроизводителя создать аудиторию под фильм снизится.
  3. «Родительский контроль» направлен как раз на увеличение числа постоянных посетителей ВЕклубов. Ведь если в ВЕклуб будет ходить довольно разношерстная публика, то родители будут беспокоиться за своих детей, которые пошли в ВЕклуб. «Родительский контроль» призван успокоить родителей и является «минимально возможной платой» за то, что ВЕклуб по самой своей природе соединяет в своем VR-мире взрослых и детей. Впрочем, это условие совсем не означает, что ВЕклуб не должен принимать какие-то еще меры по обеспечению спокойствия родителей. Просто «родительский контроль» — это свойство программного обеспечения и, видимо, не потребует от ВЕклуба каких-то особых трат. Но, наряду с «родительским контролем», было бы разумно, чтобы, скажем, во время работы VR-«ночного клуба» дети в ВЕклуб в принципе не допускались.
  4. Наконец, «убедительные тактильные и кинестезические ощущения, а также имитация ветра и сил инерции» обязательно нужны ВЕкинотеатру для успешной конкуренции с домашним просмотром фильмов. Но раз в состав ВЕклуба входит ВЕкинотеатр, то для ощущения единства VR-мира ВЕклуба было бы желательно, чтобы технологические возможности, уже имеющиеся в одном мирке (в ВЕкинотеатре), присутствовали и в других мирках.